Letture portfolio 2018

D.O.O.R. (Massimo Mastrorillo e Pamela Piscicelli)
Sara Munari MU.SA.
Tommaso Parrillo Wittykiwi Jestfotografia
Sarah Carlet Emerging Talents
Silvia Bigi Percorsi Fotosensibili
Arianna Sanesi
Niccolò Fano Matèria Galleria
Sandro Bini Deaphoto
Laura De Marco Spazio Labo’
Nicolò Piuzzi The Submarine

sabato 7, domenica 8, sabato 14 e domenica 15 aprile 2018
Factory Grisù

costo 1 lettura 25€, 2 letture 40€, poi per ogni ulteriore lettura 10€ aggiuntivi

info info@riaperture.com

Prenota le letture portfolio

Per partecipare alle letture, compila il modulo online. Sarà possibile effettuare il pagamento con PayPal, carta di credito o bonifico bancario.

Nel form potrai scegliere data e orario ancora disponibili per i fotografi, in base al calendario delle loro presenze. Gli slot già assegnati non saranno prenotabili

Il programma della seconda edizione di Riaperture Photofestival Ferrara vi propone le letture portofolio con fotografi professionisti. Autori ed esperti del settore vi aspettano per discutere insieme dei vostri lavori. Siete fotografi professionisti alla ricerca di occasioni per consolidare il proprio percorso? Amate la fotografia e come ogni passione che si rispetti volete fare le cose per bene e avete bisogno di suggerimenti per i vostri progetti? Le letture portfolio di Riaperture rappresentano il momento per presentare i vostri lavori a fotografi di grande qualità e sensibilità.

Sarà possibile prenotare per ciascun fotografo un incontro della durata di mezzora. Ogni partecipante può prenotare una o più letture a sua scelta. Per eventuali problemi con le iscrizioni online, scrivete a info@riaperture.com.

I lettori

D.O.O.R.
Massimo Mastrorillo, Pamela Piscicelli

sabato 7 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 16.00-16.30 / 16.30-17-00 / 17.30-18.00 / 17.30 – 18.00
domenica 8 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00

Biografia
D.O.O.R. è una factory romana che lavora con la fotografia, le arti visive e il publishing. D.O.O.R., uno studio polifunzionale per l’ideazione, la realizzazione e la diffusione della cultura visiva. Una porta che diventa spazio. Uno spazio che diventa factory. Non arroganza terminologica, ma ambizione al fare condividendo. Dallo scatto all’editing, dalla curatela al publishing, dalla produzione video/fotografica al talent, D.O.O.R. offre servizi di professionisti del settore e crea sinergie con altre realtà affini del mondo dell’immagine. Ogni giorno la porta si apre per fare qualcosa di nuovo.

Massimo Mastrorillo ha lavorato principalmente a progetti fotografici a lungo termine dedicandosi all’analisi delle profonde conseguenze dei conflitti e dei disastri naturali nella società. Tra i suoi principali progetti: “Mozambique, a nation in balance between poverty and dream””, “Indonesia: Just Another Day”, “The Width of the Line “White Murder”, “Bosnia and Herzegovina: if Chaos awakens the Madness”, “Life after Zero Hour”, “Aliqual”.
Tra i suoi premi: World Press Photo, Pictures of the Year International (terzo premio Magazine photographer of the year) e Best of Photojournalism (terzo premio Magazine photographer of the year)), PDN Photo Annual, International Photographer of the Year al 5th Annual Lucie Awards, il Sony World Photography Awards and l’Aftermath Grant (finalista nel 2011), nomination per il premio Pictet 2009 “Earth” e 2015 “Disorder”.
E’ stato Talent Manager dell’agenzia LUZ e fondatore e docente della Luz Academy. E’ Leica Ambassador e docente presso la Leica Akademie e la Scuola Romana di Fotografia. E’ uno dei fondatori di D.O.O.R.

Pamela Piscicelli nasce ad Atessa (CH) nel 1978. Dopo gli studi giuridici all’Università La Sapienza di Roma, cambia strada e si dedica alla fotografia e alla scrittura. Nel 2011 termina il master triennale della Scuola Romana di Fotografia.
Nel 2012 segue il corso di 3/3  sull’editing e la costruzione del libro fotografico. Ha inoltre frequentato workshops con Rob Hornstra, Gerry Johansson, Rinko Kawauchi, Anouk Kruithof, Joachim Schmid, Donald Weber. È stata responsabile della comunicazione per la casa editrice Postcart, ufficio stampa e redattore del magazine Rearviewmirror e ha collaborato come consulente fotografico con lo studio DER*LAB .
Il suo lavoro fotografico è rappresentato dall’Agenzia Luzphoto nella sezione “Avantgarde” dedicata ai giovani talenti. È tra i fondatori di D.O.O.R. una factory romana per l’ideazione e la promozione della cultura visiva.

Sara Munari

domenica 15 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Nasce a Milano nel 72. Vive e lavora a Lecco. Studia fotografia all’Isfav di Padova dove si diploma come fotografa professionista. Apre, nel 2001, LA STAZIONE FOTOGRAFICA, Studio e galleria per esposizioni fotografiche e corsi, nel quale svolge la sua attività di fotografa. Docente di Storia della fotografia e di Comunicazione Visiva presso ISTITUTO ITALIANO DI FOTOGRAFIA di Milano. Dal 2005 al 2008 è direttore artistico di LECCOIMMAGIFESTIVAL per il quale organizza mostre di grandi autori della fotografia Italiana e giovani autori di tutta Europa. Organizza workshop con autori di rilievo nel panorama nazionale. Espone in Italia ed Europa presso gallerie, Festival e musei d’arte contemporanea. Fa da giurata e lettrice portfolio in Premi e Festival Nazionali. Ottiene premi e riconoscimenti a livello internazionale. Non ha più voglia di partecipare a Premi, per ora.  Si diverte con la Fotografia che ama e rispetta. Scrive due libri sulla pratica in fotografia. “Il Portfolio fotografico, istruzioni imperfette per l’uso” e “Il fotografo equilibrista, manuale per comunicare con le immagini”. Esce nel 2016 “Be the bee body be boom” lungo lavoro fotografico sull’est Europa.

Tommaso Parrillo

sabato 7 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00
domenica 8 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia

Tommaso Parrillo è editore indipendente presso Witty Kiwi,  casa editrice nata nel 2012 con l’intenzione di promuovere la fotografia contemporanea; le cui pubblicazioni, di autori nazionali ed internazionali, sono presenti nei maggiori festival europei.

Dal 2016 è il co-fondatore di Jest, spazio per la cultura fotografica a Torino, in cui si impegna come dome curatore e docente.

Sarah Carlet

sabato 7 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00
domenica 8 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Sarah Carlet è photo editor e project manager di progetti legati alla fotografia. Dopo la laurea conseguita in Design dei Sistemi presso l’ISIA di Roma, approfondisce gli studi fotografici presso la Scuola Romana e Officine Fotografiche di Roma. Si è formata all’interno di redazioni quali Internazionale, L’Espresso e presso l’agenzia fotogiornalistica Contrasto. Dal 2012 lavora per Cortona On The Move, Festival Internazionale di Fotografia, in qualità di Exhibition Manager e assistente della direttrice artistica Arianna Rinaldo. Nel 2013 diventa photo editor del mensile La Nuova Ecologia di Legambiente, ha collaborato con la rivista D La Repubblica Delle Donne. Ha curato mostre e progetti fotografici per diversi clienti e associazioni tra cui Greenpeace, Save The Children, Lonely Planet, Officine Fotografiche. Dal 2014 è fondatrice e curatrice del progetto espositivo Emerging Talents, tenutosi a Roma in occasione di FOTOGRAFIA Festival e dell’Associazione Culturale PhotoTales. La passione per il problem solving la porta spesso ad affrontare progetti complessi o problematici, per il piacere di risolverli.

Silvia Bigi

domenica 8 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Silvia Bigi nasce a Ravenna nel 1985. Si laurea al DAMS di Bologna, consegue un Master presso il Centro Sperimentale Adams di Roma e approfondisce gli studi all’International Center of Photography di New York. Dal 2015 al 2017 dirige Lilith, spazio per la fotografia contemporanea, sede di corsi, rassegne e mostre fotografiche. Nel 2017 crea Percorsi Fotosensibili, un progetto di formazione fotografica indipendente, collaborando parallelamente con scuole di fotografia e festival in Italia. Nel 2015 vince il premio RAM categoria installazione. Nel 2016 espone nella collettiva Grenz Erfahrung – Borders presso la Hinterland Galerie di Vienna con Ana Teresa Fernández, Hubert Lobnig, Calixto Ramirez, e molti altri. Sempre nel 2016 é selezionata come artista per una residenza a Dubrovnik (Rad-Art Project) a cura di Anton Roca e Bozidar Jurjevic. Nel 2017 é selezionata per la collettiva Quando l’acqua, presso il MAAD – Museo d’Arte di Adria e del Delta, é finalista del Premio Francesco Fabbri per le arti contemporane e tra i vincitori della Biennale 1502 Giovani Artisti, Forlì. Attualmente vive e lavora tra Ravenna e Milano.

Arianna Sanesi

sabato 7 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00

Biografia
Arianna Sanesi è una fotografa italiana che vive tra Milano e Parigi.
Dopo una laurea in Storia della fotografia a Bologna, ha frequentato il CFP Bauer a
Milano.
Attualmente si dedica a raccontare storie col mezzo fotografico, concentrandosi
principalmente su tematiche culturali e sociali. Nel 2013 frequenta il semestre
internazionale alla Danish School of Media and Journalism. Il progetto finale su un lupo in
dispersione nell’Appennino italiano, Dispersal, diventa un oggetto che viaggia e viene
esposto internazionalmente. Nel 2015 riceve un grant dal Festival Photoreporter en Baie
de Saint Brieuc per portare avanti il progetto “I Would Like You To See Me” sui femminicidi
in Italia, che viene esposto nell’Ottobre 2015.
www.ariannasanesi.com

Niccolò Fano

sabato 7 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00
domenica 8 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Niccolò Fano (Roma, 1985) ha conseguito un BA in Fotografia (University for the Creative Arts) e un Master in Fine Arts alla Central Saint Martins di Londra. Ha tenuto seminari e lezioni al Sotheby’s Institute of Art di Londra e alla University for the Creative Arts.

Niccolò vive a Roma dove, nel 2015, ha fondato MATÈRIA, una galleria d’arte specializzata in fotografia contemporanea.

Sandro Bini

sabato 14 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00
domenica 15 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Fotografo, curatore, docente di fotografia, fondatore e Direttore dell’Associazione Culturale Deaphoto di Firenze, si occupa prevalentemente della dell’organizzazione e conduzione delle attività didattiche ed espositive ed editoriali di Deaphoto. La sua ricerca fotografica è incentrata sopratutto sull’indagine delle relazioni fra l’uomo e il paesaggio contemporaneo e sulla dialettica critica fra percezione e fruizione dei luoghi, legata alla contestualizzazione della propria esperienza e della propria memoria. Dal 2009 è curatore del Personal Blog “Binitudini / Spazio di riflessioni visive teoriche e pratiche sul gesto fotografico contemporaneo”. Dal 2015 è curatore del Progetto “Memories no memories e di “Parole di luce / la fotografia alla radio” su Novaradio Città futura Firenze e delle rassegne “Colazioni con i fotografi” e “Un tè con i fotografi” (dal 2017) presso il Caffè Letterario Le Murate a Firenze. www.sandrobini.it

Laura De Marco (Spazio Labo’)

sabato 14 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia
Laura De Marco è co-fondatrice e co-direttrice del centro di fotografia Spazio Labo’ di
Bologna (centro culturale, scuola e galleria dal 2010). All’interno di Spazio Labo’ è anche
responsabile e curatrice delle mostre e delle attività culturali; docente della scuola biennale,
specializzata in progettualità, editing e book making; responsabile del progetto didattico
Photo Workshop New York e del progetto editoriale Edizioni Labo’, co-responsabile della
comunicazione. Collabora con festival di fotografia internazionali, come lettrice di portfolio e
membro di giuria.
Nel tempo libero lavora a progetti fotografici personali, prevalentemente incentrati sul rapporto
tra la natura, l’uomo e il tempo, suona e si occupa di due adorabili cani.

Nicolò Piuzzi

sabato 14 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30 / 17.30 – 18.00
domenica 15 aprile
10.00 – 10.30 / 10.30 – 11.00 / 11.00 – 11.30 / 11.30 – 12.00 / 12.00 – 12.30 / 12.30 – 13.00 / 14.30 – 15.00 / 15.00 – 15.30 / 15.30 – 16.00 / 16.00 – 16.30 / 16.30 – 17.00 / 17.00 – 17.30

Biografia

Nicolò Piuzzi è fotografo, curatore e photo-editor indipendente.
Dopo una breve carriera in ambito architettonico decide di dedicarsi alla fotografia a livello professionale. Collabora con Le riviste W U, The Vision, di cui è Photo Editor e The Submarine, dove da ormai più di un anno è attiva la rubrica Diaframma in cui settimanalmente vengono proposte interviste a fotografi. Come fotografo freelance collabora con aziende e studi nell’ambito dell’architettura.
Nel tempo libero si dedica a progetti personali sul paesaggio.